Dominikanska Dembow: Od Jamajke Do El Alfa

Kazalo:

Dominikanska Dembow: Od Jamajke Do El Alfa
Dominikanska Dembow: Od Jamajke Do El Alfa

Video: Dominikanska Dembow: Od Jamajke Do El Alfa

Video: Dominikanska Dembow: Od Jamajke Do El Alfa
Video: Bad Bunny Ft. El Alfa - Fuego (Fire) (La Romana) 2024, April
Anonim
Grafika umetnika Dembow
Grafika umetnika Dembow

Uredil Michael Quiñones

Ko sta naša zvezda leta za leto 2018, Cardi B, in dominikanski pevec-glasbenik El Alfa, najpomembnejši umetnik "klekljanja", nagajal sodelovanje, so oboževalci želeli slišati končni izdelek. Ko pa je njihova skladba "Moja mamica" novembra padla, pa je bila deležna mešanih reakcij.

Alfa palice so bile povprečne v primerjavi s tistimi, ki jih je zmožna njegova lirična predaja, in ritem je bil precej počasnejši tempo kot običajni ritmi. Tisti, ki so upali, da bo raketna slava Cardija spodletela podžanr, imenovan dominikanski dembow, so na mednarodni oder gledali kot na neuspeh.

Domačin iz Bronxa iz dominikanskega porekla se je na Instagramu oglasil, da bi pojasnil, da je bil namen na trg predstaviti raperja, ne ritma, da bi lahko pozneje predstavil zvok. Dodala je, da se resnično nadeja, da se bodo urbani dominikanski umetniki, ki so zastopani v latinoameriških oddajah, premikali naprej.

Producent "Mi Mami", Chael Beances, strokovno znan kot Chael Produciendo, je s CHICA delil, zakaj ne gre za dominikaniziran zvok iz kompaktnosti: "Razumeli smo, da udariti [mainstream] javnost z njo nikjer ne more biti nadrealno. Torej, to, kar smo storili, je bil ustvariti bolj utrujen utrip, da se lahko dotakne drugih voda in kasneje predstavi zvok. " Korak leta 2011 je stopil na sceno z zlomom in Chael je prišel v veliko evolucijsko točko za podžanr. Dobitnik nagrade Latinska glasba Billboard je tudi ustvarjalec trap bow fuzije pasti in klešče, razvite leta 2016.

Chael, El Alfa in Cardi B, pa tudi njihovi kritiki "Mi Mami", so sprožili prepotreben pogovor: Kaj je dominikanska komolca in kdaj, če sploh, bodo umetniki izoblikovali enako vrsto priznanja, kot jo imajo drugi mestni prejemajo podžanri, kot je reggaetón?

Dominikanci že dolgo prevladujejo na različnih področjih karibske glasbe - ustvarjajo žanre, kot sta bachata in merengue. Bili so v ospredju razvoja latino pasti, vendar so imeli minimalno prepoznavnost na prizorišču latinoameriških glasbenih nagrad. Pogovor okoli te teme je globoko zakoreninjen v kolorizmu in klasicizmu. Dominikanski umetniki se s temi preizkušnjami srečujejo na mednarodni in lokalni ravni. Navada dominikanske vlade, da prepoveduje eksplicitne glasbe, tudi omejuje mednarodni domet Dembow.

Dembow, reggaetón in hip-hop izvirajo iz podobnega družbenoekonomskega izvora: Njihovo glasbo ustvarjajo mlajše generacije revnejših skupnosti, pri čemer uporabljajo vse, kar so imeli na voljo - večinoma so bila njihova edina orodja sestavljena iz lirične oddaje in vzorčne skladbe. Kot pri večini črno ukoreninjene glasbe kulturna in politična elita dembow vidi kot "hood music" in nižji razred.

Dominikanski slog dembone je hitra oživitev ikoničnih jamajških dancehall zank, ki so v DR pridobile priljubljenost v 2000-ih ravno takrat, ko se je raznašal puerto rikanski reggaetón. Reggaetón deli primarni zvok damov: jamajški ritmi - v zvezi s skladbo pesmi je jamajška izgovorjava za "ritem" - in španska besedila. Dominikanski okus je lokalna evolucija zvoka, z ritmi, na primer z brazilskim funkom in sintetiziranimi zvoki hiphopa. Umetniki, kot so Chimbala, Lirico en La Casa, Secreto El Biberon, Liro Shaq, El Mayor Clasico in El Alfa, vodijo gibanje.

Brooklynski aktivist DJ Bembona, izdelovalec okusov panamskega in Portorikanskega porekla, ki se je vrtel na festivalu Afro-Latino NYC, ceni gibanje komolcev. 27-letnica pripoveduje CHICA: "Če pogledamo iz perspektive Boricua-Panameña, rojenega in vzrejenega v NYC, je bilo lepo priča njenim skromnim začetkom [postati] močan trg, ki ga je ustvaril v Quisqueji in zunaj nje [Dominikanska Republika]."

Medtem ko mnogi radi združijo podvrsto skupaj z reggaetonom, je vsekakor razlika. Zdaj bolj kot kdajkoli prej je sodobna zobnica postala zlitje zvokov. Bembona pojasnjuje: "Zame je to še vedno zelo DJ-zasnovana produkcija, vendar se je v zadnjih nekaj letih vsekakor razvila z dodatki drugih glasbenih elementov, čudnih vzorcev in vplivov iz žanrov zunaj dembcha." Dodaja, da za razliko od prave perreo skladbe (perreo vključuje mletje od zadaj, "doggy style"), ki je v razponu od 80 do 100 utripov na minuto (BPM), dominikanska komolca le redko pade pod 110 BPM, povprečno v 120-ih in dobi do 140 BPM.

Preden razpravljamo, od kod izvira izraz "dembow", gre za vse zasluge Jamajke in Jamajke v diaspori za glasbeni slog. Dominikanski dembow in PR reggaetón dolgujejo velik dolg Jamajčanom, ki so se v kanalu v prvem delu 20. stoletja lotili dela - bolj neposredno, svojim potomcem. Skoraj 75 let, ko so afro-karipski potomci teh migrantov v Panami ustvarili "reggae en Español": dancehall in reggae glasbo, posneto s špansko besedilo, ki je potekala vzporedno z vzponom dancehall-a Osemdeseta in 90. leta. To je bil način, kako sprejeti in ostati v stiku s svojimi koreninami v času razsutega rasnega bigotiranja - predvsem zaradi tega, da ima "karipski" naglas.

Jamajški reggae izvajalec Shabba Ranks iz leta 1990 do '91 'Dem Bow' z albuma Just Reality, posnetega na Jamajki, je temeljni ritem teh podžanrov in verjetno njihova najvplivnejša pesem. Po besedah glasbenega zgodovinarja Wayna Marshall-a, avtorja knjige "Dem Bow, Dembow, Dembo: Prevod in prevajanje v Reggaetonu", se lahko glavni elementi pesmi slišijo v približno 80 odstotkih reggaetona. Patois-angleška besedila, ki jih je produciral Bobby "Digital Dixon", so povezovali anti-gejevske in antikolonialistične teme - naslov pomeni "poklonijo se." Shabba je svoje politične poglede na imperializem in "priklonil moškemu" integriral z omalovaževanjem gejevskih ljubezni in spolnih dejanj (država, ki jo denimo sodi zahodni svet). "Bow" je celo postal ponižujoč izraz za geja.

Do poznih 80-ih je reggae en Español zaživel tudi v New Yorku, kjer so se v istih prizorih prekrivali Jamajčani, Panamci, Afroamerikanci in Latinx različnih okolij. Panamski umetniki, kot sta El General (skupaj s svojo skupino Franko Y Su Cuatro Estrellas) in Nando Boom, so končali s snemanjem in prevajanjem dancehall pesmi, ki so jih jamajški umetniki, kot so Cutty Ranks in Shabba Ranks, ustvarili v španščino v studiih NYC v jamajški lasti.

El General in Nando Boom sta v španščini pokrivala "Dem Bow" v manj kot letu dni po izidu, prvi pa je "Dem Bow" prešel v "Son Bow" in zadnji v "They Benia." Tema politike je ostala - v filmu "Oni benijo" se Nando Boom drži protikolonialne miselnosti in sprejema svoj nacionalizem in pravi: "Panama no eres un bow", kar v prevodu pomeni "Panama, ki se ne klanjaš." Sčasoma, ko je več špansko govorečih umetnikov vzorčilo Shabbo, je politično sporočilo izvirnih naslovnic reggae en Español počasi izginilo v prid besedilu o moškosti in spolnosti, kot Marshall opaža v svojem delu.

V Dominikanski republiki v zgodnjih 90-ih se je umetnik-skladatelj rodil in odraščal v Guachupiti v Santo Domingu, ki je postal občudovalec umetnikov, kot so Shabba Ranks, Cutty Ranks, El General in Nando Boom. DJ Boyo se je po poslušanju Cuttyja Ranksa "A Who Seh Me Dun" znašel med igranjem z jamajčanskimi ritmi. Želel sem ustvariti reggae v španščini, bolj prilagojen glasbenim okusom, kjer sem živel - konkretno, hitrejšim gibom in udarcem. Večina plesalk je bila prvotno 105 BPM; tako je z golimi rokami tri minute vrtel gramofone naravnost do hitrosti 115 BPM in nato prenašal zvok na kaseto, hitrost je povezoval na "A Who Seh Me Dun", potem ko je El General izšel s svojo izdajo Shabba Rank's "Dem Bow," Boyo je rekel, da bo tako imenoval svojo glasbo.

43-letnik, ki ga včasih imenujejo "oče kreolske komolce," pove CHICA:

"Zame se je vse začelo leta 1991, ko sem se resnično začel ukvarjati z jamajško glasbo. V zgodnjih fazah je bilo težko, saj veste, kdaj nekdo nekomu prinese nov projekt. Kar je zvenelo tu, so bile merengue, bachata in salsa. Jaz sem edini ustvarjal klešče - ljudje so mi smetali kasete. Plačal bi, če bi nastopal v klubih in bi se na odru razgrel. Počutili so se, da je utrip preveč nor, niso razumeli ritma."

Kot edini dembowsero sem se na začetku boril, da bi dobil airplay. "Delali smo v klubih in nabavljali opremo, da bi priredili zabave in distribuirali svojo glasbo na istih zabavah, ki smo jih gostili." Leta 1993 sem ustvaril prvo dominikansko kompozicijsko sled, "Las Mujeres Andadoras", ki se je prebil nad 115 BPM, ki je postal hitrejši od "A Who Seh Me Dun." "Naredil sem več kot 4000 kaset takrat. Razdelili smo jih povsod in jih dali vsem."

Tudi v zgodnjih 90-ih so klasični plesni plesi, ki so bili vneti ali se izmenjujejo s hip-hop zvoki, postali bistvena zanka za oblikovanje okusa, kot je San Juan DJ Playero in portorikanski kolektiv The Noise's DJ Negro, ki je ustvaril 30-minutne mešanice, ki so krožile na kasete - dejanske mešanice. Prav na teh mixtapejih so se začeli MC-ji, kot sta očka Yankee in Ivy Queen. Serija Noise and Playero je v Portoriku postala velika uspešnica, kmalu pa so se umetniki v Dominikanski republiki in New Yorku znašli kot da skačejo po istih zankah Playera.

Medtem ko je bil slog bolj navdahnjen s hip-hopom, še vedno poslušamo reggae in jamajške reference v stihih očeta Yankeeja in Ivy Queen v pesmi DJ-a Playera "Ragga Moofin Mix". Yankee se odpre s hitrimi besedili pod vplivom Patoisa, nato pa prehodi v španščino. V filmu "Hrup 6" je Ivy Queen slavila newyorško kulturo, pri tem pa ohranila jamajški slog in sporočilo o družbeni neskladnosti.

New York City je spet doživel svoj ugled v taljenju. Igrala je mešanica karibskih zvokov, ki so se povezovali z rastočim hip-hop gibanjem v Bronxu, ki so ga deloma ustvarili Nuyoricans (Portoričani, ki odraščajo v NYC). Ta kombinacija in življenjski slog so v 90. letih prejšnjega stoletja postali znani kot "podzemni".

Afro-karibi v NYC so pomagali, da se reggae en Español in podzemni zvoki izselijo nazaj na otoke. V 90. letih so dominikanski producenti in MC-ji mešali hip-hop in tropske sloge, kar je temeljnim ritmom dodalo tolkala in v začetku 2000-ih v reggaetón vključili sloge, kot sta bachata in merengue. Producenti Luny Tunes so to pokazali v albumih Mas Flow in Mas Flow 2. Na to mešanico je vplival tudi porast merenue-rap skupin, kot so Proyecto Uno, Sandy ter Papo in Fulanito.

Ko je Playero glasba prišla na dominikansko sceno, je stil DJ Boyo postal bolj sprejet. Odgovarja se na časovni premici komolca:

"Puertojci so bili vedno pred tekmo [na mednarodni ravni], ker so jim bili v Portoriku dostop do več virov. Če govorimo o tej državi, sem bil na prvem mestu. Pred mano je bil Chombo iz Paname. Za preostali svet so nazadnje izšli [dominikanci]. Toda v resnici so se moje stvari vrtele približno pred Playerom, ki je tu začel graditi zagon."

Z priljubljenostjo Playera je novi zvok začel zaslediti sled v DR-u, kjer je Boyo pripravljal množico. Učencem, kot so Secreto, g. Menyao, Doble T in El Crok, aka Los Pepes, sem si utiral pot. Slednja eksplozivna skladba "Pepe" je presegla dominikanske medije - pesem je postala tako priljubljena, da so jo predstavili v pogovornem šovu Univerze Don Francisco. Po uspehu Los Pepes je množica dembowserosov, kot so Pablo Piddy, župan El Clasico in Chimbala, lahko popularizirala podžanr.

Skozi leta 2000 je Boyo vlagal v vedno večjo dominikansko sceno. Skupaj z DJ Topo, ki zdaj vodi medij Somos Topo Point v Santo Domingu, sem lansiral La Hora De DJ Boyo in DJ Topo, ki je bil urni TV segment, ki je pokazal mestni talent. To je bila edina tovrstna urbana oddaja, povezana z glasbo, v letih 00. in poslušalci so prvič spoznali izvajalce, kot sta Toxic Crow in JO-A.

Da bi nam pomagal registrirati tisto, kar smo pravkar izvedeli v tem globokem aktualnem potopu, etnomuzikolog Marshall povzame ustrezen, vendar nejasen preplet glasbenih not za CHICA:

"Iste ritme plesalcev, ki so bile v devetdesetih letih priljubljene in močno vzorčene v proto-reggaeton sceni v Portoriku, so tisti, ki jih dominikanski producenti še vedno uporabljajo, čeprav sta se jamajški dancehall in Portorikanski reggaetón v veliki meri premaknila: zamah, vročica, boben pesem. V dominikanski klepi je običajno, da elemente teh riddim kombiniramo in še več, v isti proizvodnji, plastenje in izmenično med njimi, kar se na Jamajki nikoli ne zgodi. Še več, v nasprotju s pristopom Playera in hrupa v Portoriku 90-ih, dominikanska komolca povečuje gostoto teh referenc in tempo."

Tako zdaj razumemo, kaj je dominikanska zlom v kontekstu.

Torej, zakaj se ni izbruhnila dominikanska komolca?

Ko je Cardi na Instagramu zagovarjala skladbo "Mi Mami", je pojasnila, da verjame v dekolte in da imajo ti umetniki lirično sposobnost, da bodo nekega dne mednarodno znani. Ker je pomanjkanje osvetlitve mainstreamovske kalupe, je verjela, da bo začetek spuščanja pesmi, ki bi jo lahko označili za strogo reggaetón ali trapovo. Strategija je bila seveda ta, da osvetli umetnika in ne subgenera - in če katerikoli umetnik sedi na dominikanskem dembonskem prestolu, je to El Alfa. Cardi, Chael in Alfa so verjetno upoštevali naslednje možne ovire.

Poleg pomena, da občinstvo mainstream morda ni pripravljeno na demontažo, strategija tria tudi nakazuje, da v glasbenem slogu obstajajo strukturne sile. Medtem ko se teorije razlikujejo glede tega, zakaj dominikanski klekljan še ni prikazal glasbenih nagrad za latino glasbo, so v igri trije dejavniki: 1) urbani dominikanski ljubljanski el barrio lingo ima majhno podporo znotraj ali zunaj otoka; 2) zaradi socialno-ekonomskih razmer v državi se mnogi urbani umetniki osredotočajo le na kratkoročni in lokalni uspeh; in 3) vladna dosledna, agresivna naravnanost do mestne glasbe omejuje širšo privlačnost.

Prvi razlog je globoko vpet v predsodke proti temnejši koži in mestnemu slengu ter govoru, ki je značilen za celotno zahodno poloblo in njene evropske vzorce. Drugi razlog, ki temelji na družbenoekonomskih realnostih, lahko povzame Alberto Nicolas Aponte Castillo - aka Nico Clinico - producent komolcev, ki je sodeloval z Lapizom Concienteom, Shelow Shaq, Mely Mel in pokojno Monkey Black. Clinico razlaga:

Na žalost moja država, ki je država tretjega sveta, pomeni včasih več denarja. Umetnik lahko odide v katero koli DJ-jevo združenje in odloži denar, da bo tri mesece krožil. Težava je v tem, da mora biti glasba dolgotrajna in ne podpirati drugačnih skladb vsake tri mesece. Spodbujajte dobro glasbo in jo promovirajte, tako da se lahko preseli v različne države, ne pa da se drži te države. Umetniki bi morali razmišljati o širitvi in selitvi v različne države, vendar jim postane udobno z razstavljanjem v klubih namesto na velikih koncertih. Če se umetnik želi uveljaviti tudi v mednarodnem prostoru, mora biti glasba razumljiva v različnih špansko govorečih državah."

Tretjič, dominikanska vlada ima dolgo zgodovino prepovedi spolno eksplicitne glasbe, kar se mnogim zdi klasično. Nacionalna komisija za javni spektakl in radiofonijo ureja vsebine, predvajane na televiziji ali radiu. Samo v letu 2018 je med drugimi urbanimi izvajalci prepovedal pesmi Chimbala, La Materialista, El Alfa, Lapiz Conciente in Nene La Amenaza.

Čeprav so na radijskih postajah utišane, hitro izstopajoče posnetke iz zvočnikov v različnih soseskah po internetu. Medijske platforme, kot je Alofokemusic.net, ki jih je ustvaril 37-letni Santiago Matias, so prek intervjujev in tem, s katerimi se ukvarjajo fanatiki, ohranili kroženje podžanra. Dominikanski skladatelj Steven Dominguez, odrsko ime TYS, je svoje misli o tej temi delil s CHICA:

"V tem smislu se mi zdi, da to ni pametna poteza dominikanske vlade. Moč svobode govora na glasbenih platformah vladni pristop zastara in namesto tega izzove nasprotni učinek, ki si ga želijo v javnosti, saj vsakič, ko pesem prepove, ljudje samo tečejo na YouTube in poslušajo, kaj pesem pravi, tako da izkaže se za večjo promocijo pesmi in izvajalca."

Okoli leta 2010 se je dominikanska kleka razvila v to, kar je danes, z različnimi dejavniki, ne v določenem vrstnem redu.

Približno v tistem času sta DJ Scuff in Chimbala vodila prehod od začetnega oživljanja tradicionalnih ritmov (ki so jih uporabljali v zgodnjih letih podžanra) v nov stil Playero z mešanicami, ki so se izmenično vzorčile, pogosto sesekljane in narezane. Te mešanice, ločene v glasnosti, so pomagale krožiti nov zvok. Mikovi DJ-ja Scuff so takrat predstavljali nov val rušenja. Je vpliv na vsakogar, ki je prišel po. Pred umetnikom Chombala pa je šlo predvsem za ponavljajoče se Playero zanke. [Scuffov] slog komolca je postopek kuriranja ustvaril iz nič, "razlaga Felipe Roberto Marticotte Feliz, umetniško znan kot Light GM, ki je produciral za Arcangel, Bad Bunny in Mozart La Para (če jih naštejemo le nekaj). Ravne jamajške zanke so se preoblikovale in niso več služile kot čista osnovna črta.

Toda dominikanska renesansa opornice ni bila omejena na glasbene tehnike. Val umetnic, kot so Milka La Mas Dura, La Materialista in La Insuperable, ki so s svojo glasbo posegale za spolnostjo, se je izkazal za še en napredek. Podobno kot druga urbana gibanja je tudi dembow prizor, kjer prevladujejo moški. Besedila in videoposnetki pogosto hiperseksualizirajo in marginalizirajo ženske, vendar so te opolnomočene ženske brez sramu sporočale svoje plodne želje in vrednote. To lahko slišimo v skladbah Milke La Mas Dure "Dale Ven Ven" (2009) in "Yo Quiero Un Hijo Contigo" (2010), kjer poje "Daj mi, kar hočem, ne izgubljajmo časa." La Materialista je v letu 2015 nadaljeval trend z Chapas Que Vibran.

Te ženske imajo vplive, ki segajo od merengue in reggaetón do hip-hopa. Milka je bila predstavljena v prvotni skladbi Capea el Dough iz leta 2009 za hip-hop, v kateri so najbolj vroči MC-ji DR. Niso bili vezani na komolce, ampak so prispevali k njegovemu zvoku in rasti.

Ženske niso bile edine, ki so razstrelile prizorišče. Prvi odkrit gejevski urbani umetnik v Dominikanski republiki La Delfy je bil predstavljen na uspešnici "Dame Leche" iz leta 2012, ki mu je hitro prinesla zvezdništvo. Glede na teme prvotne pesmi "Dem Bow" je La Delfy ponovno zajel prostor, ki naj bi zavračal geje. Umetniki v mestnem gibanju DR, kot je Lapiz Conciente, niso pokazali nič drugega kot solidarnost.

Dominikanski demboni so se začeli prebijati tudi skozi plesne video posnetke, ki prikazujejo zlitje dancehalla, tradicionalnih afro-korakov in priljubljenih gibanj iz ZDA. Z vzponom videofonov in YouTuba do leta 2010 bi ti plemenski plesi, ki jih izvajajo s partnerji ali v skupinah, postali virozni - mimo vseh cenzusov vlade DR in glasba razširila na več ušes.

Zahira Kelly-Cabrera, dominikanska pisateljica in umetnica, ki poroča o afro-diasporskih temah in kulturi, je razbila sceno za CHICA:

„Natančneje v reggaetonu na plesišču opazimo v glavnem sklopljene ali skupinske perreo plese, ki so prisotne tudi v demboni. Vendar pa v dembowu opazimo tudi plesne sloge, ki so tesno povezani s črnim ameriškim hip-hopom, na primer break dance in Chicago footwork. Vidimo akrobatske gibe jamajškega plesa, navdihnjene, izolacijo plen v celotni afro-diaspori in poteze kapljic smrti, ki jih najdemo na prizorišču plesne dvorane queer. Vidimo izvirno, organizirano, vajeno skupinsko koreografijo otrok barrio, pogosto razvrščeno po spolu. Ogromno je dobro preučenega navdiha, nadarjenosti, predanosti, ustvarjalnosti in skupnosti, ki sodeluje v ustvarjanju tistih plesnih krožkov, kjer skupine in posamezniki pokažejo vse plesne gibe, ki so jih tako pridno vadili v skupnosti."

"Vse je organsko," Light GM pravi o tem, kako sta glasba in ples tesno prepletena. Dembosero Chimbala "Con Lo Pie", ki je leta 2011 predstavljal Črno goro, je dober primer himne na nogah.

Potem ko je dembow krepil zagon po letu 2010, so raperji, ki so bili zgroženi nad ponavljajočimi se stavki, začeli kampanjo "Ne reci ne". Podganj je ves čas kritiziral kolektiv mestnih umetnikov. Dembowseros je moral pospešiti svojo igro, in je. Živahna osebnost in oblika oblačenja Santo Domingo iz domobrancev El Mayor Clasico sta vzbudila veliko pozornosti. Njegov ekstravaganten slog delovanja in edinstven način oblačenja sta ga postavila za modno ikono v času, ko so se začeli trendi, kot je razburkan visoki vrh. 2013. Za lirično evolucijo subgena je pomembneje, da se je med El Alfo in El Mayorjem razgrela skladba s posnetki (pomislite na rapsko bitko, kot sta Biggee Smalls in Tupac Shakur), kar je pomagalo spremeniti oddajo in obliko pesmi. Namesto teh ponavljajočih se stavkov so dominikanski umetniki klekljanja pisali duhovitejša besedila,dodajte več raznolikosti in ostre črte.

Producent Nico Clinico - ki je za poletno pesem "El Sol La Playa" leta 2009 izumil zasvojen trobentični ritem, je nadaljeval nove stilske mešanice, ki kažejo na pogosto prepleten zvok Demboxa: "Leta 2014 sem se posvetil Light GM za El Alfa kontaktira, da bi ga povabil k ustvarjanju 'Chillin', svoje prve pesmi z latinsko past. Všeč mi je bilo in ko smo ga ustvarili, sem si rekel, da želim posneti klešče zame in takrat smo ustvarili 'Tarzan', "je povedal producent. Skladba, ki je bila uvedena v ritmu, je vplivala na velik del dežja, ki ga slišimo danes.

Danes je El Alfa znan kot eden najbolj inovativnih umetnikov žanra, v vsaki pesmi, ki jo odda, preizkuša različne zvoke. Emanuel Herrera Batista, rojen 18. decembra 1990, v Haini v Santa Domingu, se je El Alfa El Jefe iz rodnih domov preselil s starimi 17 leti.

Njegov album El Hombre iz leta 2018 je dosegel četrto mesto na Billboardu za Latinske ritem albume, edina pesem, ki je vstopila v latino lestvico, je bila morda presenetljivo "Mi Mami", ki je teden tedna dosegla številko 9 na lestvici Latin Digital Song Sales 8. novembra Producent pesmi Chael, ki se je začel v hip-hopu in mambu, je skupaj z El Alfo sodeloval šest let in dva se dobro razumeta.

Kot je bilo že omenjeno, je Chael ustvarjalec trap loka, zlitja pasti in komolca, razvitega leta 2016. Priznava, da so drugi imeli idejo o tem, da bi se pasti temeljnih 808-ih in priklopili zvok v prvotne jamajške navdihnjene ritme, toda potisnil je in spremenil ta slog v svojo stvar. Trap lok je priljubljenost pridobil leta 2017, ko so se Chael, El Alfa in Bad Bunny združili za zgodovinski "Dema Ga Ge Gi Go Gu", ki je bil značilen za novo podžanr.

Trio se je ponovno združil leta 2018. "[Bad Bunny] je rekel, da bo moj album izpadel. Morate, da ustvarite pesem, da bomo lahko ponovili svoj uspeh," pravi Chael. „Analizirali smo in začutili smo, da moramo nekaj storiti za ulico. Nekaj, kar lahko zaplešeš, da ga ljudje začutijo, začutijo vibracije. Rekel sem, da moramo ustvariti nekaj, s čimer bodo ljudje zadovoljni. Alfa je zelo profesionalna; Prišel sem do dobrih idej."

Na božični večer 2018 je Bad Bunny spustil svoj prvi album X 100PRE. Od treh izvajalcev, ki so bili predstavljeni na 15-skladbnem albumu Bad Bunnyja, je El Alfa edini Latino in se pojavlja na plošči "La Romana." Skladba, podobno kot "Sicko Mode" Travisa Scotta, prehaja na drugačen zvok, ki sega od instrumentalnega vzorčenja v klasični bahato do polno razgibanega komolca.

Bad Bunny se je po Instagramu oddal v živo, ko je njegov album padel in spregovoril o svoji ljubezni do Dominikanske republike in vedno večjem gibanju klekljanja, češ da žanr srečo prenaša enako kot domači ljudje. "Bil sem nelagoden glede proge [" Dema Ga Ge Gi Go Gu "], ker gibanja nisem razumel. Ko je bil ustvarjen, sem takrat obiskal otok in vstopil v klub, se je moje življenje spremenilo - in mislim, da se to zgodi mnogim ljudem, ki žanra ne poznajo."

Domačin iz Portorika je nadalje razlagal, da moraš brez razumevanja in poslušanja kulture poslušati kulturo in jo primerjati s preusmeritvijo v drugo religijo. Ko sem pomislil na "La Romana", sem točno vedel, s kom se obrniti. "Moral sem poklicati človeka, ki je stroj za demontažo." Nadaljeval sem: "Alfa je veliko tvegal, da bi delal različne stvari, si prislužil kritiko in je vse to ignoriral in se osredotočil na svoje cilje."

Brooklynski DJ Bembona priznava tudi vpliv, ki ga je naredil El Alfa, in priznava, da je eden njenih ljubiteljev pri igranju nabora. "Moja končna fave … EL Alfa! Njegova ostra, nedotakljiva dobava, vsestranskost s toni glasu, njegova sposobnost razvijanja formularnih, a vedno vključujočih struktur pesmi, in moč njegove glasbene produkcijske ekipe so vsekakor popolna kombinacija, ki bo razburila občinstvo."

Bembona kot ljubitelj afro-diasporske glasbe ceni zemljepisne zvoke: »Občudujem dominikansko skupnost, predvsem po mojem mnenju, ker sem bil vedno pred igro. Zame so vodili "past en Espanol", korenine so se lotili in jih razvili tako, da ustrezajo njihovi kulturi."

Jasno je, da nekateri menijo, da je čas, da se dominikanski ples in umetniki, kot je El Alfa, prepoznajo po svojih novostih v latino glasbi. Vsekakor pomaga vedeti, da je nekdo z dosegom Cardi B prisoten.

Chael upa na novo leto: "Ljudje si bomo ogledali delo, ki ga opravljamo organsko iz Dominikanske republike, tako majhnega otoka. In svojo glasbo poskušamo popeljati v svet in ta je prepoznana in sprejeta… Vem, da bomo vsak trenutek … nominirani v teh mednarodnih nagradah, "pravi in navaja dembowseros, kot so Liro Shaq El Sofoke, Chimbala in Lirico v La Casa.

Chael in El Alfa sta pred kratkim sodelovala pri vzorčevanju utrinkov sestre Nancy "Bam Bam" in se poklonila izvoru zvoka. "Bila je ravno vibracija k meni, vedno sem ljubil jamajško glasbo in kulturo in vedno sem hotel narediti kaj takega … Ko je [Alfa] to slišal, se je noril. Ko je začutil bistvo, je rekel, da ga moramo imenovati "Pa Jamajka". "V slogu, ki se vedno osvežuje z novimi ritmi in mešanicami, je spominjanje na korenine ključno.

Priporočena: